Visuale dal monte dei cocci, un arbitraria panoramica lungo le mura aureliane

Scusate ma il sito è in costruzione ...

Quando l’architettura diventa spettacolo [3]

La monumentalità dovuta all’estensione più grande del mondo del patrimonio archeologico non poteva altro che essere considerata specie se si considera il persistere di questa immagine nell'immaginario architettonico di ognuno di noi. Ho eseguito una provocatoria depurazione dal moderno e anche dalla vegetazione per evidenziare un “vuoto” tipico della metafisica di De Chirico. Lo spazio asettico intorno al reperto archeologico offre un atemporale suggestione spaziale di uno spettacolo immaginifico anche se è il già visto più consumato del mondo (gran tour…etc.).

Elementi di spettacolo nell’architettura, l’impianto scenografico, il teatro architettonico, (il barocco). [4]

Non è storia di adesso, in fondo l’architettura ha sempre utilizzato elementi anche strutturali volti a dare coinvolgimento visivo , è sempre stata la costante che ha accompagnato parallelamente ogni progetto, la differenza che ci può essere stata è che nel barocco il fenomeno divenne più esplicito dovuto al fenomeno culturale sempre più preponderante dell’intrattenimento teatrale nell’ aristocrazia. Un fenomeno di costume della nobiltà talmente evidente e ostentato come vanto elitario che è stato sicuramente uno dei motivi più scatenanti dei altri “teatri” che di li a poco si aprirono , quelle rivoluzioni che da quella francese porteranno all’affermarsi dell’epoca moderna.

(In attesa dei miei scritti accontentatevi di questi liks)

LO SPETTACOLO DELL’ARCHITETTURA

Metafisica monumentalistica.

Possiamo dire che pur essendo rovine archeologiche, la suggestione di una monumentalità astratta dovuta al grosso impianto murario assume valori metafisici.

Neorealismo e il teatro povero, immagine che riflette il costume sociale ( concetto di “logo” architettonico), chi fa l’immagine, considerazioni su Stanislaus von Moos

Il logo architettonico

Non so se lo sapete ma il cruccio attuale di ogni famoso architetto che si sente di successo è se in quella città dove ha costruito un edificio venga poi visitato o preso a riferimento da un qualsiasi passeggero sceso dall’aereo, di conseguenza chi progetta ha l’obbligo di progettare edifici che indirizzino su se stesso il pubblico altrimenti avremmo un progetto fallito. L’esempio della Tour Eiffel per Parigi o del duomo per Milano sono da considerarsi ancora esempi anche se vecchi. Oggi per un pubblico sempre più bombardato dall’informazione e distratto dalla propaganda del consumismo ha bisogno di un messaggio “forte” che spesso si manifesta in una concezione estrema della forma. Ovvio che superare questo ostacolo è un d’obbligo per ogni architetto. Ormai gli storici dell’arte convergono che l’architettura si muove su canoni di rappresentazione simili al marketing dove il tornaconto avviene secondo una risposta di pubblico dovuta all’attenzione esercitata. La curiosità esercitata da stranezze e simbologie estreme sembra la strada d’obbligo per ogni progettista di successo. La realizzazione di un manufatto che diventi il marchio pubblicitario della città serve a creare interesse turistico non che commerciale, un richiamo cui tutte le metropoli della globalizzazione necessitano come vitale per la sopravvivenza. Un logo che vinca la competizione internazionale sempre più agguerrita nello stupire, spesso anche una violenza psicologica che vale il destino di una città proiettata verso il futuro, un impegno sacrificale senza fine . Sculture giganti più di architettura, spazi sacrificati più ad un concetto astratto di forma che ad un fruire degli spazi, pubblicità, logo. Un immagine che diventa un meccanismo promozionale, l’event city, economia dell’attenzione , eloquenza commerciale di un architettura sottoposta a continui sorprendenti mutamenti. Si considera una forma di urbanizzazione dei flussi e di manifestazioni che modellino la città . (poi lo correggo, ciao!)

(in lavorazione)

Il cinema, il sostituto moderno dell’architettura ( Futurismo e Bauhaus)

Il cinema e l’enfasi architettonica.

Lo stile faraonico o quello imperiale romano, il barocco o il neoclassico fino all’eccletticismo , per dirne alcuni, cercavano di soddisfare quello spettacolo che l’immaginario richiedeva. Come tutti ben sanno uno degli scopi collettivi del cinema è stato anche questo, specie nei periodi di grosse difficoltà economiche. Non a caso abbiamo “abitato”, in un clima di neorealismo o subito dopo, il cinema dei “kolossall” e dei “polpettoni”, per compensare l’appagamento di enfasi architettonica che è nei remoti meandri della mente e che ci porterà, secondo la traccia del mio percorso, a stabilire che è una parte considerevole dell’immaginario architettonico che l’istinto ci indica. Forse alcune esperienze del futurismo come la centrale idroelettrica di D’Elia o le scenografie di luci di De pero non facevano altro che assolvere a questa esigenza. Una siffatta centrale elettrica, dalle spaventose dimensioni gigantesche, nessuno saprebbe dove collocarla compreso lo stesso D’Elia che l’aveva disegnata, ma in mente tutti abbiamo avuto la certezza di “vederla” come in un vissuto . Senza dubbio, nonostante l’ingombro e forse anche l’avversità estetica, l’abbiamo collocata nella nostra mente. Lo stesso si può dire dell’impianto scenografico e delle robotiche figure che attualmente ci sembrano familiari ma che al tempo della Bauhaus non lo erano affatto, eppure sono riuscite pure loro ad abitare la nostra fantasia; concezioni d'immagine che forse ancora ci fanno scuola.

(in esecuzione)

La pianta del centro storico di Roma, Nolli e il decostruzionismo , di Jacques Derrida nel linguaggio architettonico e nelle opere d'architettura. Paradossi in alcune divagazioni, il "decostruzionismo".

A questo punto permettetemi un insinuazione che forse può ampliare le conoscenze rispetto a questa problematica. Non sarà il concetto di architettura decostruzionista applicabile a quella forma di urbanizzazione spontanea che nei secoli ha caratterizzato il centro storico?

P.S.Agostino e dintorni

P.del Gesù e dintorni

P. Farnese e dintorni

Theatrum Urbis

Piazze: P.Navona,S.Apoliinare, S.Agostino.

Piazze: P.Campo de Fiori,P. Farnese, P.della Cancelleria.

Altro aspetto che vado ad investigare è la pianta urbana di questa città. Prima vuota di edifici perché di ville e campagna era prevalentemente disabitata. Da considerare che eccetto le punte estreme di quando fu capitale imperiale o dopo l’unità d’Italia aveva dei picchi in basso di popolazione di circa centocinquantamila abitanti sparsi all’interno delle mura Aureliane che costituivano per l’esiguo numero degli abitanti una considerevole area che occupavano in minima parte. Spazi utili per l'agricoltura e per l'allevamento e per i pellegrinaggi giubiliari tipici di una capitale religiosa . Questo ha creato nel tempo un dislocarsi delle abitazioni non lungo un reticolo di strade ben indirizzato ma su isolati appezzamenti che rivendute e ridivise secondo le nuove esigenze caratterizzavano le singole aree. In una impianto urbana “anarchico” il Nolli riuscì a mettere mano con geniale maestria. Restano a prova di tutto questo discorso il piacevole concatenarsi di piazze larghi e strade informi che sono la sorpresa prospettica di ogni angolo di visuale che di volta in volta si presenta a chi passeggia nel centro storico. L'esempio più evidente è nelle parti non monumentali di Trastevere dove modesti edifici acquistano una discreta importanza.

(di prossima pubblicazione)

Conclusioni: il fantasy, l'immaginario architettonico.

Se per tutto c’è un limite per l’architettura pare di no, una volta superati i problemi tecnici si può fare di tutto, non a caso l’ho chiamato “fantasy” perché questo termine é forse abbastanza aderente a quello che succede. Las Vegas se è discutibile per molti versi è quella che nel suo insieme ne concentra tutte le problematiche. Non ci sarà come a Dysneiland la ricostruzione del villaggio degli indiani con la vecchia locomotiva ma si dovrà assolvere ad un costante problema di richiamo. Quindi fantasia prima di tutto, anticipare e prevedere stili che si susseguono in un ciclo continuo dato dalla riproduzione e morte delle novità, un esplodere di nuove architetture come fuochi d’artificio. Non solo uno spettacolo pirotecnico, ma anche uno spettacolo nello spettacolo, perifrasando una nota frase, nuovi edifici sensazionali in città che già sono sbalorditive, città che insieme tutte faranno un teatro che coinvolgerà il pianeta. Un parallelo torna di nuovo con il cinema, avremo una serie di effetti speciali il cui confine tra architettura e costruzione filmica sarà difficile da stabilire, un turbinare di gioiose macchine dell’esistenza non solo finalizzate al divertimento. Una domanda sarà la costanza di ogni nuova proposizione, quale è l’immaginario architettonico che sta dentro ognuno di noi? Quando pensiamo di abitare, cosa vogliamo abitare? Una volta stabilito il necessario, come può essere? Come può diventare? La risposta sarà nel divenire continuo di questa inventiva fantastica che a cascate successive ci proietterà sempre più velocemente verso il futuro. Non uno schema nemmeno un numero definito di indirizzi ma una molteplice poliedricità di polimorfismi di cui a malapena si potranno distinguere i livelli qualitativi.